O patrocínio master à feira de arte contempla prêmio, residências, exposição com artistas capixabas e roda de conversa. Evento acontece entre os dias 25 e 29 na Marina da Glória
O Instituto Cultural Vale é o patrocinador master da ArtRio pelo terceiro ano consecutivo e desta vez, juntamente com o Museu Vale, leva artistas capixabas para o evento. Eles estão entre os destaques da feira de arte, considerada uma das maiores da América Latina, que será realizada entre os dias 25 e 29 de setembro, na Marina da Glória, Rio de Janeiro.
Durante o evento, o público poderá conferir obras de uma das artistas convidadas para a exposição “Transitar o Tempo”, que abre em novembro, perpassando gerações, acervos e novas produções da arte contemporânea do Espírito Santo.
A exposição vai passear entre gerações, trajetórias, identidades e manifestações artísticas, promovendo e incentivando diálogos. Na ArtRio, os artistas visuais Márvila Araújo e Nicolas Soares, curador da exposição (com curadoria adjunta de Clara Pignaton), se conectam em suas maneiras de se relacionar com ancestralidade, origens, divindades afro-brasileiras e cultura afro-diaspórica.
A diretora do Museu Vale, Claudia Afonso, e o curador, Nicolas Soares, também acompanharão o evento. Nicolas inclusive terá peças expostas no evento.
Os artistas capixabas também participam de debate na programação Conversas ArtRio, no “Palco Instituto Cultural Vale” (agenda aqui – https://artrio.com/conversas?all=1), com o tema “Práticas artísticas decoloniais”, dia 27/9, às 15h.
Foto: O curador, Nicolas Soares, a diretora do Museu Vale, Claudia Afonso, e a artista Márvila Araújo (direita) participam da ArtRio.
Prêmio Foco
O Instituto Cultural Vale se uniu, mais uma vez, à ArtRio para a apresentação do Prêmio FOCO: para descobrir, incentivar e difundir aqueles que fazem a arte visual no país e levá-los além. A premiação tem como objetivo fomentar e difundir a produção de artistas visuais contemporâneos do país, com até 15 anos de carreira.
“A parceria do Instituto Cultural Vale com a ArtRio no Prêmio FOCO é um encontro de propósitos em comum: reconhecer e incentivar artistas de diferentes regiões do país, que mostram toda a potência das muitas culturas que formam a nossa cultura. As residências artísticas e conexões que o Prêmio possibilita ampliam as oportunidades para que os artistas desenvolvam ainda mais seus talentos, acessem os espaços de arte e tenham visibilidade cada vez maior”, diz o diretor-presidente do Instituto Cultural Vale, Hugo Barreto.
Sobre “Transitar o tempo”
Curador – Nicolas Soares
É artista formado pela Escola de Belas Artes da UFBA, em Salvador, e Mestre pelo Programa de Pós-Graduação em Artes da UFES, em Vitória. Há mais de 15 anos vem sistematicamente pesquisando, produzindo e expondo seu trabalho fotográfico em museus, galerias, centros culturais e expandindo o alcance através de campo discursivo em encontros, palestras, congressos, mesas redondas, cursos em que se apresenta. Foi Professor Substituto no Departamento de Artes Visuais e Professor Orientador de TCC do Ensino a Distância de Licenciatura em Artes Visuais, na UFES.
Nicolas pesquisa sobre a abordagem do íntimo e os processos criativos na fotografia contemporânea, em que se volta principalmente para como os corpos são apresentados e percebidos através da imagem técnica; tal qual a manifestação, na arte contemporânea – sobretudo na fotografia –, da subjetividade como um lugar da arte, atento às questões homossexuais, às políticas afirmativas da negritude e dos afetos. Participou de diversas exposições coletivas e individuais. Tem uma obra no acervo público da Galeria Espaço Universitário (GAEU-UFES).
Atualmente, como diretor do Museu de Arte do Espírito Santo, é responsável pela implementação de projetos e curadorias da instituição. É também coordenador e responsável pela proposta curatorial do Edital de implementação do parque de esculturas no Parque Cultural Casa do Governador.
Obras expostas:
Nicolas Soares. A ÚLTIMA TRINCHEIRA [retrato de rugendas]; Kaaysa Art Residence, São Sebastião de São Paulo; 2020.
Nicolas Soares. A ÚLTIMA TRINCHEIRA. Kaaysa Art Residence, São Sebastião de São Paulo; 2020.
Artista – Márvila Araújo
Natural de lhéus-BA (1991) e residente em Vitória (ES).
Mãe solo, graduada em Fotografia pela Universidade Vila Velha e especialista em Fotografia Ancestral Fine Art com ênfase em matriz africana.
Há uma década, Márvila desenvolve pesquisas e projetos que unem elementos naturais aos arquétipos dos Orixás (divindades afro-brasileiras) como meios potencializadores de reencontro ancestral e pertencimento da memória.
Em seu trabalho, a fotografia é ferramenta tecnológica que proporciona o resgaste material da fé às pessoas que conhece em sua vida cotidiana, de modo que, o ser humano, o imaterial e a conexão com a natureza estejam presentes e suas obras.
Esboçar e criar figurinos, preparar cenografias e direcionar as performances dos modelos são rituais para a artista. Pois, cada detalhe de seu trabalho visa honrar e enaltecer a cultura afrodescendente através de simbolismo, cor e beleza transcendente que aborda temas como a espiritualidade, a ancestralidade e a resistência em contexto político-social.
O olhar da artista tem se expandido pelo mundo através dos seus extensos projetos Meu Orixá; projeto Conexões Afro-diaspóricas desenvolvido nos países França, Suíça e Bélgica em 2024 e neste mesmo ano, Márvila expôs seu trabalho no 3º Fórum Permanente Afrodescendente da ONU em Genebra – Suíça na inédita exposição de arte Atlântico Vermelho, participou da primeira residência de artistas negros em Giverny – França através da Terra Foundation for American Art from Chicago & Maison e Atelier de Claude Monet. Desde 2022 compõe a premiada exposição Um Defeito de Cor (MAR, MUNCAB e SESC Pinheiros.
Obra exposta:
Márvila Araújo. Eu creio no poder de suas águas [Série Yemanjá], 2023
Modelo : Winy Fabiano
Conversas ArtRio: Palco Instituto Cultural Vale
Realizadas durante a ArtRio no Palco Instituto Cultural Vale, no pavilhão MAR. O programa convida curadores, artistas, colecionadores e críticos de arte, para participar de mesas de conversas com o público, abordando temas contemporâneos sobre artes, curadoria, colecionismo e mais.
Palco Instituto Cultural Vale – Pavilhão MAR
26/09 – quinta-feira
● 15h – Talks Parque Lage: Mesa 1: “Escola de Artes Visuais do Parque Lage – A Importância de uma Escola de Arte Livre para o Brasil”
● 17h – Mesa 2: “Escola de Artes Visuais do Parque Lage – A Formação do Artista”
27/09 – sexta-feira
● 15h – Talk Vale – Práticas artísticas decoloniais. Com mediação da diretora do Museu Vale, Claudia Afonso, o diálogo entre os artistas Nicolas Soares e Marvila Araújo explora a relação entre imagem, cultura e identidade, investigando como suas produções fotográficas podem influenciar a construção de imaginários sociais.
● 17h – Talks ArtRio – FAZER COM AS MÃOS : Lidia Lisbôa (Galeria Tato) + José Patrício (Galeria Amparo 60) + Heloisa Crocco (Galeria Eduardo Fernandes) = mediação Divino Sobral
● Indo na contramão dos avanços tecnológicos impulsionados pela era do metaverso, cada vez mais nota-se um resgate de tecnologias ancestrais na arte contemporânea. Fazer com as mãos é um modo de se pensar e se colocar no mundo diante do Antropoceno e da falácia do progresso a qualquer custo.
● 19h – Talks ArtRio – O ESPIRITUAL NA ARTE : Ziel Karapotó (Christal Galeria) + Manuela Costa Silva (Cerrado Galeria) + Ana Sant’Anna (FASAM Galeria) + Rafael Chavez (Boi Galeria de Arte) = mediação Nadam Guerra
Adentrando questões que vão além do que os olhos veem, o espiritual na arte parte da compreensão da linguagem como magia presentes em determinadas produções artísticas. Trata-se de abordar o trabalho em arte enquanto um caminho espiritual, que além de se relacionar com a História da Arte, se relaciona com aquilo que é do campo do imaterial.
28/09 – sábado
● 15h – Talks ArtRio – Conversa com artistas do programa SOLO
● 17h – Pintando o sete com Adriana Varejao e Gabbs
● 19h – CONEXÕES NA TELA: Sabrina Fidalgo e Luiz Roque, Mediação de Jennifer Inacio
29/09 – Domingo
● 15h – IBMEC e Instituto YDUQS – Inovação Tecnológica nas artes: Desafios e Oportunidades. Mediador: Victor Azevedo – Coordenador de Publicidade e Propaganda do Ibmec-RJ. Participam Pedro Gueiros – Advogado e Professor de Direito Civil e Novas Tecnologias do Ibmec-RJ, e Clelio Faria – Artista Visual e Diretor Executivo da WESENSE
● 17h – “Entrada pela web: comunicação e público online dos museus” com Erika Palomino (Gerente de comunicação do MAM Rio), Marcelo Andrade (Gerente de Comunicação do Museu de Arte do Rio), Lívia Baião (diretora do Rio Memórias), com mediação de Domi Valansi.
● 19h – Talks ArtRio – Conversa com artistas do programa SOLO
Por: Elaine Vieira / Carla Nascimento
